地震から四年

　今日の仙台は時折雪がちらつき、気温もあまり上がらずの一日です。四年前を思わせるような日です(去年も一昨年も雪が降りました)。あの地震から四年になります。沿岸部の復興はまだまだのようです。石巻線は3月21日に復旧するようです。また、仙石線は5月30日に全線復旧との事です。この二つの路線では線路の付け替え、路盤のかさ上げ工事がありました。常磐線の浜吉田と相馬のあいだはあと二年かかるとのことです。でも、常磐線が全面開通するのはいつになるのでしょうか。ニュースでは三年後をめどにと言っていますが、できるのでしょうか。

　

　四年が過ぎても、仮設住宅で暮らしている人は八万人以上います。みなし仮設を含めると、今なお22万人以上の人たちが避難生活を送っています。阪神淡路大震災では、四年経った時点では、避難生活者はいなくなったとの事でした。

　津波被害の有無が大きいように思えます。また、それに伴う被災地の広さもあるのでしょう。

　福島県浜通りの原子力発電所の事は、いろいろとニュースになっています。このことについてはここでは触れません。長くなりそうなので。

　ほとんど被害といえるほどの被害はなかったわたしですが、こうしてみると、日常というのがいかに大切かという事を思わずにはいられません。あたりまえがあたりまえでなくなる、そんな事は、もう経験したいとは思いません。

須藤真澄の『電氣ブラン』から「晩餐」

　須藤真澄を取り上げるのは二回目になります。三年半ほど前に、『電氣ブラン』を取り上げ、その時に「晩餐」は別に取り扱うと書きました。それからずいぶん経ってしまいましたが、ここで書いてみることにします。

　登場するのは15歳の少女(清(せい))と小学生の男の子(丸刈太(まるがりーたと振り仮名が振ってあります。女の名前のはずですが…)という名前の中学年ぐらいでしょうか、名前の通りの丸刈り)です。夏休み前の7月14日からたぶん9月1日までのお話です。

　庭に穴を掘る少女と、それを手伝う男の子。

　男の子は穴を掘っていることに興味を持ち、手伝うと言うと、最初は邪慳にしている少女ですが、男の子に話します。

　なぜ穴を掘っているかというと……少女の祖父は予言者で、くず屋をしながら少女を育てていたけれど、亡くなります。亡くなる前に少女に予言します。「８月に空から恐ろしい何かが降ってくる」「それが最後の兆しだ」と。祖父の亡骸を庭に埋め、「おじいちゃんの隣りで地球のおなかの中で死にたい」と、その隣りに穴を掘っているのだと。

　数日後、男の子が行くと、駐在さんと近所の人が来ていて、少女ともめています。外で火を使っては危ないと言われています。その晩は夕食を家の中で二人で食べます。

　夏休みのあいだ男の子は毎日少女のところで穴掘りを手伝い、少女はひもの結び方を教えたりします。

　そして運命の8月31日が来ます。何事もなく夕方になります。二人は穴のそばで夕食を摂り、清は丸刈太に言います。「明日丸刈太が来る前にこの穴を全部埋める」

　翌日、穴はなくなっていて、二人は家の掃除と丸刈太の夏休みの宿題を片付けます。

　夜、祖父の庭にある墓の前で清はおじいちゃんに語りかけます。「予言が初めてはずれたね」「この世の終わりが来なかったときの方が恐ろしい…」「誰も信じないで穴の中にいた方が良かったの？」

　そして最後のページは「恐ろしい階段のてっぺんに立ちつくしているのが　あんなに柔らかい人間だということを知ってしまったから……」とあります。

　少女には日常の生活が戻るだろう事でマンガは終わります。けれど９月以降の少女の内面はそれまでとは違うこともわかる終わり方になっています。

　タイトルは8月31日の夕食を指していると思われます。

　このマンガの描かれた1985年は、たぶん1999年7月が話題になり始めの頃だったような気がしますが、どうだったでしょうか。Wikipedia によれば1982年7月に「ノストラダムスの大予言 4」が出版されています。

　このマンガが描かれてからしばらく経ってから、『予言のはずれるとき』と云う本の日本語訳が出版されました(1995年12月、原典は1956年)。内容については以下のブログにかなり詳しく載っています　http://newmoon555.jugem.jp/?eid=360。

　予言がはずれると人は二つの行動パターン、認識を改めるか、信念が強固になるかのどちらかを取るとあります。もちろん、信者が大勢いる場合ですが。予言者の近くにいる人ほど信念が強固になるとのことです。

以下は前と同じです。

　書名　『電氣ブラン』

　出版社　東京三世社

　1985年11月10日　初版発行

　まひるの空想掌編集　と副題が付いています。

　カラー口絵が8ページあります。

　また、カヴァーには、銀文字で電氣ブランについて以下の記述があります。

　　リキュール類

　　アルコール分40％

　　容量162ml

　書名　『電気ブラン』

　出版社　竹書房

　1996年4月18日　初版第一刷発行

　東京三世社のものとは違うカラー口絵が1ページあります。

　初出一覧があります。

阪神淡路大震災から20年 20年の意味

　今日1月17日は1995年に阪神淡路大震災(兵庫県南部地震)があった日です。20周年とのことでマスコミでも特集を組んでいるようです。

　神戸では、震災を知らない人が40％とのことです。人の移動の多い都市としては仕方のないことかもしれません。淡路島はどうなのかなあとの思いがあります。

　20年にこだわったのは、東日本大震災(東北地方太平洋沖地震)の津波により壊れてしまった、南三陸町の防災対策庁舎のことがあったからでした。震災遺構としての保存をめぐり、県が県有化して、地震から20年後の2031年に保存の可否を判断する意向との報道です。知事は、原爆ドームの保存の決定に21年を要したことを念頭に発言したとのことです。

　広島でどのくらいの人口移動があったのか、でも原爆は広島だけの問題ではないし…などとも思います。

　一方、神戸では40％という数字があります。でも、南三陸町ではそれほどの人口移動があると思えないしなどとも考えます。

　住んでいる人にとっての20年という歳月は、人の思いが変化するのに充分なのでしょうか。見るのがつらいとの思いはどうなるのでしょうか。

　16年後、果たしてどのような結果が出るのでしょうか。

　まとまりなく、1月17日に思ったことを書いてしまいました。

みつはしちかこの『小さな恋のものがたり』

　去年の秋に本屋に行きましたところ、標題の本の43集が目に留まりました。その帯には「さよならサリー……。」とありました。ついに最終巻かとの思いで買ってきました。以前は、初夏になると買っていたのを思い出していました。

　連載の始まったのは1962年とありますので、東京オリンピックの二年前と云うことになります。長期連載と云えば『ゴルゴ13』があります。Wikipediaを見ると1968年11月(1969年1月号)から「ビッグコミック」に連載とのことですので、ゴルゴの6年先輩と云うことになります。また、少女漫画はさすがに1960年代に始まって今まで続いているものはないようです。

　さて、『小さな恋のものがたり』は最初は「美しい十代」と云う学研の雑誌に載っていたとあります。「美しい十代」と云えば三田明の歌のタイトルしか知らないのですが、ネットで「美しい十代　雑誌」で検索すると以下のページがヒットします。http://madonna-elegance.at.webry.info/201203/article_8.html　このページには「美しい十代」についてかなり詳しく載っています。

　この雑誌は1966年には廃刊になったとのことです。

　43集についてはいろいろと書評が出ているようですので、こまかくは触れません。

　43集にはみつはしちかこの略歴が載っていて、1967年初の単行本化とあります。これが学研から出版されたのか、立風書房から出版されたのかは書いてありません。手元にある立風書房版を見ると(さすがに初版ではありません)、一集の奥付には1970年8月20日　立風版第1刷発行とあります。不思議なことに二集の奥付には1970年8月15日発行とあります。六集から41集までは5月か6月に出版されています。この10集でミリオンセラーを記録と43集に記載があります。

　一冊ずつ見ていてはきりがありませんので、纏めて見てみましょう。ここでは、誰が何集から登場しているかを見てみます。

　第一集ではチッチとトンコちゃん、それにサリーの三人です。チッチとサリーの関係はそんなに悪いとも思えません、チッチの片思いが強いとはいえ、サリーもそれなりに気を遣っているようです。一集の54ページにモダンジャズ喫茶が出てきています。時代を感じるのは仕方のないことでしょう。

　山下くんは三集で登場です。岸本くんは六集で出てきています。九集の終わりでチッチの失恋(？)と10集の初めでの復縁(？)があります。11集で北海道からマユミが転校してきます。

　ざっと眺めているだけなので見落としがあるかもしれませんが、12集にはバレンタインデイが出ています。

　15集からは松木さんが登場して、18集からはマリちゃんが出てきています。25集には「小さな恋」誕生三十周年とあります。そして26集からはゴータローが登場して、これでメンバーが全員そろいます。と思っていましたが、31集からミサキが出てきていました。記憶とはいい加減なようです。

　第一集の最初に身長が出てきます。132センチメートルとのことですので、最近のマンガ、東屋めめの『リコーダーとランドセル』のアツミより5センチメートル小さいことになります。さて、サリーの身長は出ているでしょうか。

　このマンガについて http://www.excite.co.jp/News/entertainment_g/20140928/Mogumogunews_641.html に「すれ違い、想い続けることに一つの幸せの形があるからこそ、52年にもわたる“片思いマンガ”（チッチはサリーを、サリーはチッチをなので、両片思いというのが本当のところ）として『小さな恋のものがたり』は続いてきたのだろう」とあります。言い得て妙です。

　三年経ってサリーが帰ってくるとお話はどうなるのでしょうか、興味のあるところです。

KEITH(増田早苗)の『オマドーン』

　KEITHのマンガは『オマドーン』、『ラグナロクは来ない』、『シュラーナ』の三冊しか出ていません。また、Wikipedia にも著者の項目はありませんでした。ネットで評価を探しても、「佐藤知一の気まぐれ批評集」(http://www2.odn.ne.jp/scheduling/Recomic.htm)の『ラグナロクは来ない』の評に「うーむ。この人って、絵はうまい絵かきだけれど、マンガ家ではないんだよねえ、やはり。」の一行。また、SAYS SO? というページの一つ(http://www.asahi-net.or.jp/~qq4f-szk/oldtexts/keith.htm)に単行本書誌があり、そこにも「本人必死になって少女漫画したつもりだが地は隠せず、リュウより再デビュー。」とあります。

　さんざんな評価なのですが、『ラグナロクは来ない』を読み返してみると、なるほどなぁと思います。著者の中ではお話ができていてそれを描いているのでしょうけれど、読者にはそれが伝わってこないのです。ストーリーテラーとしてはどうにも具合が悪いのです。何度か読み返して、こういう事かなと思うのですが、それでいいのかと考えてしまいます。

　増田早苗名義で描いた「ふぉーるんえんじぇる」や「水辺のスケッチ」の方が好きです。このすっとぼけた方向を貫いていけば、ストーリー性のあるギャグマンガとして成功したのではないのかなぁと思えるのです。SAY SO? のかたとは逆の方向ですが。

　と云うことで、この作品を見ていくことにします。

　まずは「ふぉーるんえんじぇる」ですが、未来からのメッセージに従って、タイムマシンに乗って2000年前に医薬品を届けることを命ぜられる若い男モリオ・イセキが主人公です。このほかの登場人物は、ジェスと云う女衒のような若い男と、ジェスが売ろうとしている12歳の少女アイリーアです。この組み合わせでシリアスではなく、ギャグに仕立て上げるのはすごいと思います。最後の齣では2000年前に行ってしまったジェスが、十字架の上で「あんまりだ―」と叫んでいます。そして以下の説明文が。「彼の名は　ジェス---　イエス・キリスト」

　「水辺のスケッチ」は、設定が少し違いますが、モリオとアイリーアが出てきます。タイムマシンで6500万年前に行き、アイリーアは恐竜の母親から赤ちゃん恐竜を託されます。小さかった赤ちゃんも大きくなり、立派な恐竜になりますが、相変わらずアイリーアとは仲がよく、一緒に大好きな野球をしたりしています。恐竜は外部からの侵入者のせいで凶暴化するのですが、進化促進剤を飲まされて、トカゲになり知能を得てこれ以上の迷惑はかけられないと、海に入って姿を消してしまいます。これは海から現れるゴジラの逆を行っているわけです。ストーリーだけだと笑いの要素がないようなのですが、随所に笑いが入っています。

　また、二作品ともタイムトラベルものなのですが、トラベラーはいずれも時間旅行をしたくてしたわけではないのです。後者はギャグマンガではないのかもしれません、けれど終わり方を見るとやっぱりギャグかなあと。

　『オマドーン』の後書きにはいろいろと面白いことが書いてあります。結局三冊で終わったと云うことは、絵がうまくてもマンガ家にはなれないという現実があったのでしょうか。

　書名『オマドーン』

　出版社　東京三世社

　1984年11月10日　初版発行

　書名『ラグナロクは来ない』　大陸書房　昭和62年4月12日初版発行

　書名『シュラーナ』　大陸書房　昭和62年5月11日初版発行

　今日から五年目になります。この一年は五つしか書いていませんでした。それでも読んでくださる方がいらっしゃる限りは細々とでも書き続けていこうと思います。マンガについてはもっと書けそうなので。

小田空の『空くんの手紙』

　2000年代は中国紀行マンガを描いている作者ですが、1980年代は紛れもなく少女マンガ家でした。

　「非公式ファンサイト　小田空 いかがですか」http://www.geocities.jp/kongzimi/　にいろいろと書いてあります。また、「空くんの手紙」については「視聴読のくじら時間」http://sagicojikan.cocolog-nifty.com/blog/2007/10/post_08cf.html に載っています。さらには http://yaplog.jp/ladygoround/archive/244 にもにもあります。wikipedia には「空くんの手紙」の項目があります。そこにはレギュラーとして空くん、うさぎそしてゴジラの三人が、準レギュラーとしてうそつき虫、チップチップそれに料理長が書かれています。不思議なことにまれにゃんことまれすけは入っていませんが。

　メルヒェンマンガなのだろうとは思うのですが、なかなか深いことも描いてあります。登場人物のおとな(空くんから見ての大人です、)は二種類に分かれています。料理長はどう見てもこの世界の人です。なにしろまぼろしの味を味わうために小さくなっているのですから。３巻の「雨の日の訪問者」の先生はうさぎの策略に引っかかってしまいます。実質的な最終回に登場する新聞のお兄さんだけがもうひとつのおとなです。

　ゴジラ(もちろん、あのゴジラではありません、うさぎがそう呼んだから付いた名前です)の登場する七番目からはお話がかなり変わってきます。掲載誌の「りぼん」にはこちらのほうが合っているのかもしれません。

　それではマンガを少し見てみましょう。

　最初の二話は八ページのマンガで、この頃は長期連載になるとは考えてなかったようです。最初は丘に立つ扉を開けてやって来た男の子のお話、次がうさぎの親切で、これからの物語の基本になっているようです。

　その次が「あめあがり風景の巻」です。空くんとうさぎは森の中で男の子に会います。その頃から雨が降り始めます。三人で家に帰り雨が上がるまでまで遊ぶことにしますが、数日経っても雨はやみません。男の子が触れた花が枯れたことから、男の子は悪魔なことがわかります。男の子を突き放す空くん、男の子は裏の森の方へと走り去りますが、古井戸に落ちてしまい、なんとか枯れた蔓につかまっています。

　空くんは手を伸ばして助け上げようとしますが……以下がその時の二人のやりとりです。「ぼくなんかにさわったら君に不幸が……」「でもぼくが手を離したら君が死んじゃう　その方がもっと不幸だ　君にふれるから不幸になるんじゃない　君をつきはなすから不幸になるんだ」

　この後で雨が上がり、初めて太陽を目にする悪魔、そして長い空くんの独白で物語は終わります。その中の「１回彼をつきはなした分だけぼくの方が本当の悪魔じゃないかって気がするんです………」には考えさせられます。

　「コスモス咲かないでの巻」では、季節の移り変わりをセミの鳴き声を使って寂しく描いています。

　「評論家ワトソン先生についての考察の巻」では真実についていろいろと描かれています。空くんの次の言葉は大事なことです。「かたよった情報はそれじたいがほんとうのことだったとしても真実とはいえない　冷静にききわけないと情報の奴隷になっちゃうよ」

　一面からしか見ないとたとえそれが本当だとしても、別の本当のことを見落としてしまうことへの警鐘でしょう。でも、複数の視点から物事を見るのはなんと難しいことでしょう。似たような場面はシェークスピアの戯曲にもあるとか。

　「新聞の日の巻」は、おとなになることについての空くんの葛藤が描かれています。

　ある日、新聞を持ったお兄さんがやってきます。彼の目にはうさぎやゴジラは映っていません。空くんを相手に新聞を押しつけます。

　「イツマデモ夢ノ世界デ遊ンデラレヤシマセンカラ…」と言われたのを思いつつ新聞から目を上げると、部屋の中には誰もいません。外に遊びに出たのかと、捜しに出ると、今日の新聞を持った新聞のお兄さんに会います。「きみはひとりですんでいるんだろ？」と彼に言われます。

　次のページには黒い背景の黒い丘に座り込む空くんがいます。

「うたがうことがおとなじゃない　夢を夢だとわりきることがおとなじゃない」「これじゃぼくはひとりぽっちだ」

　願いをこめて新聞紙で飛行機を折り、飛ばしてみると……現れた皆を涙で抱きしめる空くん。「どうせいつかはおとなになるんなら(中略)踏まれるタンポポの痛みがわかるようなそんなおとなになりたいです」

　どのように終わるかが気になるマンガなのですが、こんな終わり方もあるのだなあと思ったものでした。

　ナルニア国物語では、長女が、成長とともにナルニアのことを忘れる場面があったように記憶しています。作者はそれを知っていてこのような終わり方にしたのかなあとも思うのですが。

　書名『空くんの手紙』1～4巻

　出版社　集英社　RIBON MASCOT COMICS 194, 232, 277, 321

　１巻　1981年1月19日　第１刷発行　1983年2月15日　第８刷が手元のもの

　２巻　1982年5月19日　第１刷発行　1983年2月15日　第３刷が手元のもの

　３巻　1983年10月19日　第１刷発行

　４巻　1985年1月19日　第１刷発行

　発行年から見ると1～3巻をまとめて買ったようです。

　SHUEISHA GIRLS COMICS として1, 2 巻となって1992年2月10日、3月10日に発行されています。また、集英社漫画文庫として2000年にも出版されているようです。

地震から三年

　東日本大震災から三年になります。わたしの方は三年経ったのかとの思いですが、三年前から時が止まったままのかたもいらっしゃることでしょう。三年が長いのか、短いのかは人それぞれと思いますが、それでも時は過ぎていきます。

　瓦礫処理はあらかた終わったとのことですが、復旧はしても復興にはほど遠いのが実情です。災害公営住宅はほとんどが設計着手段階のようです。工事完了が100％なのは栗原市と美里町だけで、いずれも内陸です。津波被害のあったところで工事完了が多いのは山元町ですが、それでも17％にしか過ぎません。しかもこの町は人口が二割も減っているのです。工事完了は宮城県全体では3％とのことです。

　犠牲者数は地震と津波による直接の犠牲者に加えて、震災関連死による犠牲者も増えています。福島県では関連死の数が直接の死者を上回ったとのことです。これは原発の影響もあるようです。

　その原発ですが、今もって収束の様子は見えません。地下水は一日に400トン増えています。メルトダウンした燃料の様子もわかっていません。

　それでも夜ノ森公園の桜は今年も咲き、夜ノ森駅構内のツツジも咲くことでしょう。どちらも以前にその時季に見に行ったものです。

　4月6日に三陸鉄道が全線復旧するというのが明るいニュースです。

　10日の安倍首相の記者会見では、「復興は道半ば」と言っていましたが、その言葉を被災者の前で言えるのでしょうか。どうみても復興のスタートラインに付いたところではないでしょうか。

　仙台は三年前を思わせるように、午前中は雪が舞っていました。

青木庸の『ドラキュラ伯爵』シリーズ

　青木庸は、朝日ソノラマのサンコミックス・ストロベリー・シリーズからは三冊のマンガが出ています。『マンハッタンの姫君』は読んでいませんが、『ドラキュラ伯爵夏の休日』と『ハーディ・ガーディ・マン』は読みました。

　今回取り上げるのは『ドラキュラ伯爵夏の休日』に載っている四編からなるシリーズです。タイトルからは怪奇もののようですが、コメディーです。

　四編のタイトルとページ数は以下の通りです。

　ドラキュラ伯爵夏の休日　20ページ

　ドラキュラ伯爵春の訪問者　32ページ

　ドラキュラ伯爵ものおもいの秋　16ページ

　ドラキュラ伯爵スーパースター　32ページ

　『ものおもいの秋』以外は、主な登場人物はドラキュラ伯爵と僕(しもべ)の吸血鬼ハーリ、ハイミスの相沢みやこ(27歳でこの頃はハイミスと云われていたのがわかります。平成23年度の平均初婚年齢は妻が29.0歳となっています)、従弟の梅沢梅二郎(夏の休日には登場しません)です。

　以下にあらすじを書きます。

　『夏の休日』は、トランシルバニアから、美女がわんさかいるという夏の軽井沢にドラキュラがやってきます。ヨーロッパでは知られすぎて獲物が少なくなったからです。道を歩く美女の群に心ときめかせ、明日から食事だと張り切るドラキュラです。隣同士の建物になったみやことドラキュラですがその思いはすれ違っています。「チャンス！今年の夏のターゲットは決まり！」「メインストリートの若い娘たちにはちと劣るな　このテは無視するに限る」と云う二人の内心の声です。

　弁当を作って張り切るみやこですが、ハイミスの友達が来ることになり、計画がパーになります。しかし兄の子供四人をしっかりとドラキュラに押しつけます。ドラキュラは子供に振りまわされて、教会の前に連れて行かれたりとさんざんな目に遭わされます。

　数日経って、ようやく気を取り直し、美女はあきらめ手近なところからと考えるのですが、みやこを襲おうとした痴漢を退治します。子供達にもすっかりと懐かれ、食事も摂らずに帰国します。

　最後の齣のみやこさんには笑わせてもらいました。

　日本に来る前に、一ページ目でドラキュラはしっかりと日本語の勉強をしているのでした。

　『春の訪問者』は、ドラキュラツアーでトランシルバニアにやって来たみやこと梅二郎それに老夫婦は、オプショナルツアーを蹴ってまでして山の中にやって来ます。そして無事に(？)ドラキュラの城に辿り着きます。色々とドタバタがありますが、みやこはドラキュラを人間と思っています。しかしおばあさんには吸血鬼と指摘され、翌日には急用ができたと、城を去るドラキュラです。

　そしてこれもまた最後の齣でしっかりとコメディーなのでした。

　『スーパースター』ではもう一組の吸血鬼の親子が登場します。息子は自家用ジェット機で世界を飛び回る音楽家で、父親はそのマネージャーです。

　日本公演の楽屋に入り込んだみやこと梅二郎は、息子が吸血鬼なのを目撃してしまいます。そのために攫われて自家用ジェット機でトランシルバニアまで連れて行かれます。

　飛行機事故に見せかけて、親子はふたりを殺そうとするのですが、そこはコメディー、パラシュートで脱出しようとする親子にしがみついてふたりは無事に地上へ。そこは、ドラキュラの城で、みやこはみたびドラキュラと会い、ドラキュラの正体を知ります。

　力を合わせて親子を撃退し(追い返すだけです)、これで晴れてドラキュラの花嫁になれると期待に胸膨らませるみやこですが、気がつくと日本に送還されています。

　最後のページのドラキュラの思いと「スーパースター」の称号にニヤリとするギャップはなかなかのものです。

　このマンガの面白さは、シリアスを決め込もうとするドラキュラと、それに気づかないみやことのギャップにあり、笑いを誘うのでしょう。みやこがドラキュラの正体に気づいてからは笑いの要素はなくなります。

　このギャップをうまく使っているからこそのマンガです。互いにシリアス劇を演じているつもりなのに、それが見事にすれ違っているからこその喜劇とでもいえるでしょう。

　『ものおもいの秋』は、南仏でのドラキュラの思い出の一コマです。

　『ドラキュラ』シリーズの後に載っているマンガは『首』というタイトルの、人形の首をめぐってのきわめてシリアスなマンガです。『ドラキュラ』とは趣が異なります。

　書名『ドラキュラ伯爵夏の休日』

　出版社　朝日ソノラマ　サンコミックス・ストロベリー・シリーズ　704

　昭和57年9月28日　初版発行

星野めみの『きこえますか愛！』

　書店でマンガを立ち読みすることは今はほとんどできません。広告のために冊子で20ページほどのものが置いてあって、それは読めます。そんなものの一つに『聲の形』がありました。それをぱらぱらとめくっていると、手話が出てきました。

　その時に思い出したのが、標題のマンガです。たぶん手話の出てくるマンガでは一番古いはずです。でも、内容はほとんど忘れていました。捜してみたら、ありましたので、このマンガについて少し書いてみます。

　以下にあらすじを記します。

　きこえますか 愛　ボクの声が きこえますか

　はい きこえます あなたの 愛が きこえます

　この書き出しから物語が始まります。

　主人公の生田愛は女子校のコーラス部の二年生です。夏期合宿で軽井沢に来ています。あこがれのコーラス部の中河保先生の郷里の町で、五年前までは愛の住んでいた町です。

　休憩時間に神社に出かけた愛は、そこで五年前の運命の人に出会います。その人は中河元樹と云い、先生の弟で聾唖者でした。愛は元樹と友達になります。

　種々のいきさつから手話のコーラスをやることになります。

　愛は元樹の家で見た写真で、五年前の運命の人は実は保だったことを知りますが、先生と話してもちっともときめかない愛です。

　約束の場所にずうっと遅れて行った愛の目にしたものは……、車道に飛び出した愛を追いかけた元樹は車にはねられます。幸い怪我は一週間程度の安静で済みますが、そのことで婚約者を名乗る元樹のいとこに責められる愛です。

　手話を交えたコーラスは成功の裡に終わりますが、合宿途中で逃げるように帰る愛です。後を追って元樹は駅に急ぎます。

　きこえますか 愛　ボクの声が きこえますか

　はい きこえます あなたの 愛が きこえます　一生あなたの そばに います…

　このマンガは昭和53(1978)年に描かれたものです。Wikipedia(障害を扱った作品の一覧) を見るとさすがに『聲の形』はまだありませんが、聴覚障害を扱った漫画の中では一番古いものでした。

　なお聴覚障碍者のかたの作っている「マンガの中の聴覚障害者」(http://www001.upp.so-net.ne.jp/wakan/index.html#handsign)にもこのマンガは取り上げられて、「最初の手話コーラスマンガ」とのタイトルが付いたページにあります。

　(http://www001.upp.so-net.ne.jp/wakan/HandSign/Kikoemasuka.html)

　そこにはいくつかの不満も書いてあり、なるほどと思わされます。

　このマンガのストーリーが記憶に残っていなかったのは、手話を除くとあまりにも陳腐すぎたせいかもしれません。典型的なロマコメですから。

　それでもこの本を買ったのは、手話が出てくる「最初のマンガ」に惹かれたからなのでしょう。

　書名『きこえますか愛！』

　出版社　集英社　集英社漫画文庫　152

　昭和55年12月25日　第1刷発行　手元にあるのは昭和57年8月25日　第7刷です。

　今年(2013年)は聾唖者の国際スポーツ大会デフリンピックがブルガリアのソフィアで開催されました。

柴田昌弘の『成層圏のローレライ』と『赤い仔猫は笑わない』

　この人は「ブルーソネット」を含む『紅い牙』シリーズが真っ先に思い浮かびます。ここでは別の作品を取り上げます。

　この二作品は同じテーマの連作です。成層圏を飛ぶ飛行機の外から女の声が、歌うような声が聞こえ、それを聞いたものは気を失うと云う、ドイツのローレライの伝説のようなことが大空で起こります。

　『成層圏のローレライ』では知らずにそこに飛び込んでしまった旅客機が、『赤い仔猫は笑わない』では、わざとそこに飛び込んだ旅客機が舞台になります。

　『成層圏のローレライ』は、持病の発作で気を失いローレライの歌声を聞かなかったスチュワーデスが、分離手術を受けた耳の聞こえないシャムの双子の少年と力を合わせ、地上のパイロットの望月ともう一人の双子と協力して飛行機を無事に着陸させるというものです。双子は互いの状態をテレパシーで知っています。望月は同型機のコクピットからスチュワーデスに指示を送ります。躊躇うスチュワーデスに言う次のセリフにはぐっと来ます。「きみだけが295人の命を救えるんだ」

　『赤い仔猫は笑わない』では、水爆を仕掛けられ、催眠術にかけられたスチュワーデスに乗っ取られた旅客機が舞台です。機長に殴られて気絶する望月を乗せ飛行機はローレライの領域に飛び込み、全員が気を失います。目覚めた望月は飛行機を操縦し、日本へと向かうのですが……。ここではネタバラシはしませんので、悪しからず。

　このふたつのマンガは少年誌に載っても何の違和感もありません。むしろ少年マンガと言ってもいいのかもしれません。80年代前半にはこのようなマンガさえ包み込むほどに少女マンガの懐は広かったのでしょう。舞台が飛行機というのは、珍しくないのかもしれません。スチュワーデスの物語はたくさんあります。このマンガも恋愛マンガの範疇に入るのかもしれませんが、他のマンガと一線を画しているのは、主役があくまでもローレライだからではないでしょうか。大空にはまだ禁断の空域があるのかもしれませんね。

　作者はこのあと、『紅い牙』シリーズの「ブルーソネット」を描き、少年誌に舞台を移し、最後は青年マンガを描いています。2009年以降はマンガは描いていないようです。

　書名『成層圏のローレライ』

　出版社　白泉社　花とゆめCOMICS 262

　1981年5月25日　初版発行

　今日から四年目になります。最近はあまり書かなくなりましたが、それでも読んでくださる方がいらっしゃる限りは細々とでも書き続けていこうと思います。

　昨日が東日本大震災からちょうど1000日でした。被災者の声の中には、「まだ復旧さえしていない」と言うのが印象に残っています。いつになったら傷痕が癒されるのでしょうか。

水樹和佳の『月子の不思議』

　この人は短編では『樹魔・伝説』、長編では『イティハーサ』が思い浮かびます。『樹魔・伝説』は発表当時から話題になった作品です。『月子の不思議』はそれから五年後の作品です。

　『樹魔・伝説』の遠景には1972年12月に終了となった「アポロ計画」(Wikipedia によるとその後のこともあったようですが)があるように思えます。ローマクラブが「成長の限界」を発表したのも同じ1972年でした。地球温暖化と沙漠化が話題になったのがいつのことかはわかりません。

　月の次は火星かと云われた熱狂も醒めて、七年後に描かれたのが『樹魔』です。

　さて、『月子の不思議』ですが、舞台は2020年代の初めです。

　あらすじをと思ったのですが、どうにもうまく書けません。そこでネットからの引用になりますが、以下を…。

　まずは http://onlyfavorite.seesaa.net/article/67652037.html から。

　「月子の不思議」は、「月子」という（月で出産することはご法度なのに密かに）月で生まれた少女を主人公として、地球環境に馴染むことのできない彼女がいかに地球と和合するか、というお話（強引）です。水樹和佳は、月の無機質と有機的地球をバランスとアンバランスという概念でとらえ、地球で生きるにはアンバランスを素直に受け入れることだと諭しています。

　次に http://blog.livedoor.jp/heavyduty060603/archives/51778300.html から。

砂漠を緑化する『緑の夢(植樹)計画』を推進する‥2001年生まれの伊藤理比等の日常は砂漠にある｡そんな理比等が人並みに故郷.TOKYOに戻った年末｡ＰＳＩ(超常現象)能力者の友人が不良にカラまれていた女の子を助けた｡負傷しつつ不良を追い払ったのに、件の女の子は『100mの高さから飛び降りても受け止めてくれる？』─と助け手を拒絶した｡

(中略)彼女のネックレスに見つけた名前は『月子』｡‥理比等の持つ'父の記憶'の中に刻まれた‥月で産まれた子供の名前｡月での受胎は禁止事項だった為、彼女の存在は隠蔽され‥月で生まれた子供は｢月子｣だだ一人｡

　サイ(超常現象・PSI)パワーがほぼ常識になっている世界です。主人公の伊藤理比等はサイ体験がありません。仕事は砂漠の緑化ですが、それなりの苦労はあるようです。

　飛行機事故で砂漠に落ちる月子と理比等、月子は無事ですが、理比等は重傷を負ってしまいます。理比等を助けようと必死の月子ですが、手の施しようがありません。そこに二人を取り囲むように樹の幽霊が現れます。同調する力も失った理比等に、月子は樹の霊を橋渡ししてやります。これが月子が地球のアンバランスを受けいれるシーンになるわけです。それが「地球は月とは違うバランスを捜しているのよ　だってこんな砂漠でさえ夢見てる」との月子の言葉になるわけなのです。

　そして最後のページの理比等の思いにつながるのです。

　「せめて二人できれいなバランスを夢見よう」

　以前に取り上げた筒井百々子の『たんぽぽクレーター』は、冬になった地球を救えるものがいるとすれば……で終わっています。この話では、たんぽぽクレーターの子供達全員がダグの夢を見ること以外は不思議なことはありません。それでもそのことが話全体の鍵になっているわけです。

　一方、『月子の不思議』では、PSI が不思議ではなく、体験のない理比等が最後に不思議を体験することが鍵になっています。この話の進め方には疑問を感じます。どのように話を進めるかはわかりませんが、普通の暮らしの中で、最後に月子を通して不思議が起こった方がよかったのではないかと思うのです。

　J.O.D.E.E. と云うホームページに以下のように書かれています。

（http://www.interq.or.jp/neptune/namiheij/Books/comic00/c0025.html）

　この作品、ちょっと不思議な感じがするのだが、それは男女の役割が交替（フィクションの中の人物造形として、ね）しているからか？

　何となくのイメージだが、自分の中のバランスにしがみついて周囲との交流を拒絶する月子の行動原理は、わりと男性的なもののような気が……。対する理比等（りひと）は樹の精神と結びつき、調和を導く存在として描かれている。これが何となく「母型的」に感じられてしまった。

　「リヒト」はドイツ語で「光」のこと。あ、そうか、「太陽」と「月」の物語だったんだ。

　ーーーここまで引用

　としたならば、ドイツ語では太陽は女性名詞、月は男性名詞と云うことをいれておいてほしかったなあと思うのです。Licht は中性名詞ですが。ドイツ語以外は太陽が男性名詞で、月は女性名詞だったと思います。

　書名『月子の不思議』

　出版社　集英社

　1989年12月16日　第1刷発行

　あとがきの最初に、自分の名前について書いています。

河あきらの『山河あり』

　河あきらと云えば「いらかの波」がありますが、残念ながら読んでいません。この人の本は三冊しか持っていません。その一冊が表題の作品です。

　一年前に巴里夫の「赤いリュックサック」を取り上げたときにこの本の名前を挙げていました。一年経って、取り上げてみようと思います。

　物語は昭和17年夏から昭和20年の晩秋または初冬にかけてです。東京市城東区(翌18年からは東京都になります。それを踏まえてか作品中では東京城東区になっています)が舞台です。

　ヒロインの芙美子は16で、下町城東区の病院で住み込みで働くことになります。とは云っても看護婦としてではありません、来年国民学校に上がる女の子から、「新しい女中なの？」と言われます。

　初めの数ページはおとなしくしていますが、弟妹が多い長女の癖が出て、院長の子ども達をしかりつけたりします。同じ歳の弓子も先輩として働いています。二人で買い物に出かけ、道端で千人針をやっているのを見かけ、芙美はひと目さしてきますが、その間に弓はさっさと帰り、歩いている青年に道を尋ねて家まで帰ります。この青年は近くの人らしく、たまに道で出会ったりします。

　院長の奥さんのところに戸川さんという人が、よく来ます。夏には芙美のセミ採りのこと、冬には綿入れ半纏のことなどのエピソードがあります。

　病院の長男秀一は中学生で、親は医者になるようにと言っていますが、新聞の戦争の切り抜きを集めています。そして芙美にこう言います。「だれもが 立ちあがって 鬼畜米英と 戦わなければ いけないんだ　ぼくは 軍人になる！」

　弓のあこがれの新井先生にも赤紙が来ます。それに涙する弓、自分も早く戦場に行きたいという秀一。

　昭和18年の夏、芙美に縁談が来ます。相手は戸川さんの長男です。あの気むづかしいおばさんのと焦る芙美ですが、院長の奥さんの薦めでは断ることもできません、お見合いをすることになります。

　相手の家で待つ芙美の前に現れたのは、道を尋ねその後ときどき出会う青年でした。勝平(しょうへい)と云う名前で、鉄鋼関係の会社に……。式は11月25日になり、無事に終わります。

　12月には防空訓練があり、夜には義妹光子のために自分の古い着物を縫い直しながら思う芙美でした。「去年の暮れも同じことを考えていたっけ……　来年こそは前のような暮らしにもどるだろうか…　(略)　かえって去年よりも今年の方が悪くなっている…」

　ある日、「息子をかえせ…」と泣く母を見かけて家に帰ると、勝平のもとに赤紙が来ています。その夜、三つ星を見上げながら勝平は「家族を守って…　どんなことがあっても強く生きてくれ」と言います。

　出征当日、勝平は芙美に言います。「ぜったい死なずにもどってくる」と。見送りに来るなと言われ「かならず生きて帰ってきて」と家で一人涙する芙美。

　昭和19年夏に病院を訪ねた芙美は、新井先生が南方に送られる途中の輸送船が沈められて亡くなったことを知らされます。また秀一は中学をやめて陸軍幼年学校に入ったことも知ります。

　昭和20年2月、面会許可の下りた勝平に会いに滋賀県彦根に向かう芙美と母親は、列車で空襲に遭いますが、どうにか彦根に辿り着き勝平に面会できました。

　何度か空襲がありますが、なんとか無事でいるところに千葉の田舎から芙美の父が訪ねてきます。芙美の父は家族ごとの疎開を提案しますが、戸川の奥さんにここは生まれ育ったところだからと断られます。

　そして3月9日から10日にかけての描写になります。鳴らなかった空襲警報以下のおよそ10ページは空襲に逃げ惑う人たちです。

　焼け跡で家族を捜す勝平の姿が三ページ続きます。

　避難所で芙美は瀕死の秀一に声をかけられます。防空壕に焼夷弾の直撃を受け、外にいた秀一以外はみんな死んだことを知らされます。秀一は芙美の腕の中で息を引き取ります。

　居場所を書いた焼けぼっくいの立て札を見た勝平は、家族と再会します。勝平は所沢に移動になっていたのです。

　勝平の「芙美子の実家に疎開させてもらう」という提案に気丈な母もついに首を縦に振ります。

　夏に勝平は九州に移動になります。九州に広島に落ちたのと同じ爆弾が落とされたと聞き、それでもあの人は生きて帰ると信じ込もうとする芙美。

　8月15日を迎えます。98ページには敗戦に対しての芙美の思いが吐露されています。

　次のページは勝平の母と芙美の短い会話です。「なにもかも失ってしまったけれど　わたしたちは生きていかなくちゃね……」に「ええ…」と答える芙美です。

　落ち葉の散る中、帰ってきた勝平と抱き合う芙美でマンガは終わります。

　さて、あらすじが長くなってしまいましたが、以下に感じたことを書いてみます。

　まずは小さな事から。50ページ二コマ目に瓶の口の部分(一升瓶かビール瓶かわからないのですが)と、そこに差し込まれた棒で精米しているのが描かれています。これでどの程度米が白くなるのかわかりませんが、戦時中には必要なものだったようです。

　22ページの秀一の「早く戦地へいって敵をやっつけたい」と、芙美の「そんなことになったら奥さまたちも悲しむ」に対する「だから女と話すのはいやなんだ」のやりとり。思春期の男の子のまっすぐな思いが伝わって来ます。けれどそれは、まっすぐなだけに周りが見えないことにもつながり得ることなのです。でも、と思うのです、周囲を気にしている若者を見ると、自分の信念に従えと言ってしまいそうな自分のいることにも。

　46ページの勝平が千人針を断ると、芙美が「迷信でも持っていってください」と言います。何かしらの縋るものがほしい残されるものの心情が伝わって来ます。

　69ページから91ページまでの空襲とその直後のことは何も言えません。

　昨年取り上げた「疎開っ子数え唄」には3月10日の場面は出てきませんが、このマンガでは重要な場面として出てきています。

　96ページから98ページの玉音放送の場面が印象に残ります。98ページの芙美の思いの場面は圧巻です。一体あの戦争は何だったのでしょうか。その答えは出ているのでしょうか。

　このマンガが描かれてから35年になります。その35年前は昭和18年、芙美に縁談が来て、結婚した年です。

　作者の母親の物語とのことです。

　時代が違うとはいえ、16歳から19歳までの女性の生き方としては立派としか言いようがありません。新婚生活はほんの一ヶ月で、その後の義両親と義弟妹を抱えての生活、それも戦時下の東京での。本当に頭が下がります。

　書名『山河あり』

　出版社　集英社　MARGARET COMICS 601

　1981年8月30日　第一刷発行

　昭和53年別冊マーガレット8月号掲載　と記されています。

　このような戦争物の本やマンガを読むと相当以前に読んだ『いのちの炎は燃えて---抵抗者たちの最後の手紙』の中の次の言葉を思い出します。「生き残った人たちは考えてはくれまい、僕たちがどんなに生きていたかったかを」

　杜甫の『春望』の最初は「国破山河在」となっています。

双見酔の『空の下屋根の中』

　比較的新しいマンガを取り上げてみます。

　主人公香奈絵は高校卒業後、ニート(無職)になります。

　「高校を卒業して 大学に行くでもなく 就職をするでもなく 特にやりたいことの ない私は 世間でいうところの ニートになりました」から始まる連続の４齣マンガです。２巻の始まりのカラーページ(これは４齣ではありません)ではもっと切実に描かれています。

　主人公は一人娘で、父親は単身赴任で母親との暮らしです。おとうさんは二巻の三番目の章に登場するだけですが、常識人のようです。

　このマンガで、一番強いのはどうやらおかあさんのようです。時には辛辣なことも言いますが、広い心で主人公を見ているようです。

　同級生だった友だちが登場していますが、休みが平日で、普通の友だちとは休みが合わなくて主人公のところによく顔を出すようです。

　ある種の成長物語です。アルバイトをしながら職探しをして、普通に就職してマンガは終わっていますが、このマンガを読みながら、いろんな事が脳裏をよぎりました。

　なお、一巻の巻頭のカラー6ページとところどころに2ページずつ3ヶ所、そして二巻の巻末7ページには、ニートの男が主人公の別のストーリーのマンガが載っています。こちらのほうはある意味もっと重いマンガです。

　このマンガの描かれたのは。失われた20年も終わりに近づくころです。今は失われた30年の入り口とも言われています。バブルの崩壊後、「いざなみ景気」と呼ばれる73か月の景気拡大があったとはいえ、それは庶民には実感に乏しいものでした。なにしろ、収入がちっとも増えないのですから。というよりも、景気がいいって、どこの国のこと？　というのが普通の反応でした。

　少し前に、(高度)成長期を知らない層が働いている人の半分を超えたというニュースがありました。今の状態が普通になってしまったのでしょうか。一方、今の状況の日本を、多少の皮肉をこめて "happy depression" と呼ぶアメリカの金融関係者もいます。

　わたしには、今の状況はわかりませんが、そんな状況さえもマンガにしてしまえるところが、日本の強みなのかもしれません。

　書名　空の下屋根の中　1巻　2巻

　出版社　芳文社

　1巻　2009年8月11日　題１刷発行　　手元にあるのは2010年5月25日　第５刷

　2巻　2010年6月11日　第１刷発行

　1巻と2巻をまとめて買ったようです。

地震から二年

　あの日から二年になります。震災で亡くなられた・行方不明となられた18,548人と、震災関連死の2,303人のかたに哀悼の意を捧げます。

　高田松原の奇跡の一本杉の復元がニュースになったのはつい先日のことです。枝の出方が違っていて、それもニュースで流れていました。

　これまでに、震災の復旧はそれなりに進んでいるようですが、復興にはほど遠いのが現実のようです。災害復興住宅の建設も遅々として進んでいないようです。

　また、地震の被害というと、津波・原発の福島県と津波の宮城県と岩手県の東北三県が主に取り上げられて、茨城、千葉の両県が忘れられることが多いように思えます。

　津波による被害が多かったのがこの地震の特徴でしたが、昭和三陸大津波、明治三陸大津波が襲った地方なのにとの思いは拭えません。浪分神社を始め仙台近郊には津波の伝承を持った神社がいくつもあり、このたびの津波の被害もなかったとのことです。

　今回の津波被害を最後として、いつまでも津波のことが語り継がれればと思うのですが。

　原発のことはまた別の問題です。

　除染と言えば、普通は何らかの方法で汚れを落とし無害化することを意味することが多いと思いますが、放射性物質による汚染は、取り除いた放射性物質を保管しなければなりません。半減期をどうこうできるものではありませんので、相当長い期間が必要になります。また、広くばらまかれたものを集めるわけですから、どうしても放射線の密度は高くなってしまいます。

　そういったことを考えると、いつになったら終わりが見えてくるのだろうかと不安になってしまいます。

　追記

　今朝(3月11日)の仙台は薄く雪が積もっていました。日中も5.1℃にしかならず二年前を思い出してしまいました。

　犠牲者の数を訂正しました。

中村昭子の『峰子さんのメランコリー』

　この人のマンガは一冊しか出ていないようです。それが表題作です。

　『峰子さんのメランコリー』には六つの短編が載っています。1976年から1981年のものです。後書きが四ページあり、そのうちの一ページは、ますむらひろしが描いています。ますむらひろしのホームページ(http://www.tiara.cc/~goronao/kudoi.htm)には1977年秋に結婚とありますので、この前後の作品と云うことになります。

　まずは『ぼくの眠り姫』です。

　朝の電車の中で主人公(懸)に寄りかかって眠っている女の子(まち子、マーチと呼ばれています)、同じ高校の制服を着ています。電車に乗るとすぐに眠くなってしまうという習性だそうです。

　その娘が番長(今のマンガにもこんなキャラクターが登場するのでしょうか)から交際を迫られて、主人公とつきあっていることにして断ります。番長とその取り巻きとの間でいろんな事が起こりますが、それを撃退するときにマーチは「大好きよ」と叫びます。帰りの電車で懸は、「ぼくもマーチのこと好きなんだ」と言いますが、すでにマーチは懸に寄りかかって眠っています。懸の言葉はマーチに届いたのでしょうか。

　マーチは「懸くん」と呼んでいますが、学年が上の男の子をこう呼ぶものなのでしょうか。

　あとがき(思ひ出)でこのマンガについては「何も思い出せん」と書いています。

　次は『センチメンタルのっぽ』について。

　ヒロインの三木村乃里は170 cmの背があり外見が女の子っぽくないのが悩みです。けれど、それは奥に秘めているようで、男の子のように振る舞っています。そんな彼女が思いを寄せている男の子の小城と、文化祭で「変身フォーク・ダンス」を踊ることになります。その名の通り、女が男装し、男が女装してフォーク・ダンスを踊るのです。

　文化祭では、クラスごとに作った菊の品評会があり、三木村のクラスの菊が見事に最優秀賞になります。菊の面倒を小城が見ていることを知っている三木村はそのことを小城に伝えます。三木村は小城に好きだと言おうとしますが、「変身フォーク・ダンス」開始の放送があり言えずじまいになります。

　フォーク・ダンスの後で別の男の子から告白されますが、小城が好きな三木村は、断ります。

　その後、小城の告白を受けます。

　最後になりましたが、『峰子さんのメランコリー』です。

　主人公森宮志郎は、女の子から爆笑されるような理想の女性像を持っています。

　そんなある日、理想に近いセーラー服の女の子野坂峰子が転校してきます。峰子に一目惚れの志郎と、志郎に気のありそうな峰子、そんな峰子は、同級生の桜井とみもあなたが好きなんだと言います。

　峰子は志郎に、学校の裏手の雑木林を掘ることを依頼します。何日かで志郎の掘り当てたのは人骨でした。峰子は言います、「この白骨 わたしなんです」と。50年前に、事故で凍死したわたし、パリで死んだという恋仲の彼の死を確かめるために、パリに行くと言って家を出たので、こんなところで死んでいるとは誰も考えなかった、と。死んだわたしが握りしめている、彼からもらった形見のくしを、パリの彼の墓に埋めてくれと頼むのです。志郎の前に現れたのは、志郎が彼の遠縁にあたるからと話します。

　気を失った志郎ですが、温かい手にはっとすると、それは桜井の手です。桜井に峰子のことを尋ねると、誰？　と言われます。峰子は志郎にしか見えなかったのです。

　峰子のおもかげを追うたび、桜井の温かい手に行き着く志郎。

　パリに行くための旅費稼ぎにアルバイトに精を出すところで終わります。

　きっとパリには桜井と二人で行くのだろうと思わされます。

　以下、蛇足です。

　この学校には、制服がないようです。みんな思い思いの服装です。

　最初のページで主人公の名前が間違っています。

　14ページに太宰の格好をした主人公が登場するのですが、そのセリフの日本語が変です。

　六つの話とも、高校生をテーマにしたものです。『峰子さんのメランコリー』は、話としては面白いのですが、桜井さんがもうひとつピンときません。32ページにまとめるのは難しいのかもしれません。マンガとしては、『センチメンタルのっぽ』のほうが、まとまっているように思えます。

　書名『峰子さんのメランコリー』

　出版社　朝日ソノラマ　サンコミックス・ストロベリー・シリーズ　717
　昭和57年12月15日　初版発行

青木光恵の『女の子が好き♥』

　この人の描くマンガは、ほとんどが少女マンガではありません。レディースコミックになるのでしょう。絵だけを見るとかわいい女の子が大勢登場します。その一方で「ぱそこんのみつえちゃん」をファミ通に連載していたりもします。

　どのマンガでも、登場する女の子は健康美というと古いイメージがありますが、風が吹けば飛んでしまいそうな女の子ではありません。

　最初の短篇集の『えっちもの』の出版は1995年5月です。初出を見ると、「OL天国」「結婚なんてラララ」「イケ!!　イケ？ 　m&m」が、1992年で、「富樫さんとこの娘さん」が1993年から1995年、「オガタくんとその妻君」が1994年です。

　この本は、カヴァーの上に八割ぐらいの面積を占めるいわゆる腰巻が巻いてあります。

　さて『女の子が好き♥』ですが、1995年12月の出版です。「女の子が好き」が2/3ほどで、短編４つで残り1/3を占めています。「おわりに(自作解題)」が１ページで全部で139ページです。

　腰巻の惹句には「男のようにエッチな女」とあります。22歳のOL 森高由美の日常(？)４コマ漫画です。好きなものは、女の子、それも巨乳が好きという、オヤジがはいっています。普通のマンガだったら伏せ字になりそうな単語もそのまま出てきます。そんなマンガなのですが、いわゆるエロマンガのような卑猥さは不思議と感じられません。あっけらかんとしてるとでも云えばいいのでしょうか、お日さまの下での出来事のようです。

　このマンガは1992年末から1995年半ばに掛けて雑誌に掲載されたものですが、この頃と云えば、ちょうどバブルがはじけて失われた10年の始まる頃です。Wikipedia によれば失われた10年は1991年3月から始まるとのことですが、92年末までバブルの余韻はあったとのことです。また、ワンレン・ボディコンで思い起こされるジュリアナ東京は1991年5月15日から1994年8月31日とのことです。「富樫さんとこの娘さん」には、ボディコンという言葉が出てきています。

　このような社会的背景があるのですが、とりあえず面白ければいいという見方からすれば、今観ても面白いと思えます。

　書名『女の子が好き♥』

　出版社　ぶんか社

　1995年12月25日　初版第1刷発行

　『えっちもの』は、ぶんか社から1995年5月15日に出ています。

奥友志津子の『冬の惑星』

　惑星フェルサリアは、最高気温が氷点下20度以上にはならない星です。そこにも地球からの人類が住んでいます。普通人(コモン)からは、ネオと呼ばれる超能力者達です。 　ケイトに言わせると、「わたしたちは 地球を追われた のじゃないわ わたしたちが 地球を捨て たのよ」ということになるのですが。

　以下にあらすじを書きます。
　主人公のロドニーはネオですが、それを知っても両親は彼を手元に置き育てますが、14歳の時に町の人にネオと知られて、リンチを受け両親は死亡します。瀕死のロドニーは救われてフェルサリアに送られてきます。
　念波の強さによる能力の可能性でロドニーの出した値は∞(無限大)でした。
　ロドニーはケイトに「超越者として あの人間どもの上に 君臨する方が ずっとたやすくて 楽なのに」と言いますが、ケイトの返答は先に記したものでした。ロドニーはこの考えの隙をフェルサリアの女神サラヴィーアに突かれることになります。
　一万年の眠りから覚めた女神サラヴィーアはロドニーを見つけ「わたくしの小さな騎士(ナイト) わたくしのかわいい とりこ」とつぶやきます。
　ロドニーの能力はみるみるうちに開花していきます。
　何度目かにサラヴィーアに会ったときに、彼女は一ヶ月以内に地球帰還の発表があることを告げます。そしてロドニーを地球に連れて行きます。実体ではなく虚像…精神のみを送ることで。地球で姿を見られて、サラヴィーアは何のためらいも見せず小さな兄妹を殺します。それを見て動揺するロドニーに彼女は言います。「まだまだ感情が不安定ですね　それが命とりにならぬよう気をおつけなさい」と。
　三週間後の地球帰還が発表されますが、失踪者が続出します。その中に友だちのジニもいます。テレパシーの輪を広げてジニの行方を突き止めますが、そこはいつもサラヴィーアに会っていたところでした。行ってみると失踪者みんなが精神の欠落した状態です。現れたサラヴィーアは「コントロールを柔順に 受けいれるには ほんの少し精神が 強すぎたのです」といいます。
　そこにケイトが現れます。ケイトを守るためにロドニーはサラヴィーアと戦うことになります。相打ちにはできると、ケイトを基地の中にテレポートしてから、ロドニーはサラヴィーアに挑みます。
　医務室でロドニーはケイトに言います。「やっと見つけたよ地球を　ぼくの心の中に　歩き出すよ　君たちの中へ」

　人類と新人類の対立を避けるために、二つの星に棲み分けると云ってしまえば身も蓋もなくなってしまいます。そこに一万年前は温暖な気候だった星を舞台にして、その頃の文明を回想の形で出してきたところが面白く思えました。
　疑問に思ったことを二つほど。
　一つめは、フェルサリアは地球からどのくらい離れたところにあるのだろうかということです。コールドスリープで渡ってきたとありましたが何光年と云うことは具体的にはありません。
　二つめは、地球に行ったサラヴィーアがどうして人を殺せたかです。虚像…精神のみで人を殺せるのだろうかと云うことです。精神がこのマンガのキーワードだから可能だと云われればそうですが…。


　書名『冬の惑星』
　出版社　東京三世社　シティコミックス
　昭和59年1月1日初版発行


　前回からいつの間にか三か月以上が経ってしまいました。前回はまだ暑かったのに、今はしっかりと暖房を使っています。
　今日から三年目に入ります。最低でも月に一度は更新したいと考えています。

巴里夫の『赤いリュックサック』と『疎開っ子数え唄』

　戦争を扱ったマンガを持っていたはずと捜してみました。すぐに目に付いたのが河あきらの『山河あり』と巴里夫の『赤いリュックサック』でした。
　『山河あり』は、杜甫の「春望」の一節からつけられたのでしょう、本来の意味とは少し違いますが。

　さて、『赤いリュックサック』ですが、昭和20年8月の満州が舞台です。ソ連軍の侵攻に伴い、8歳の陽子は母親と一緒に東満州から南を目指して逃げることになります、赤いリュックサックを背負って。父親は役所の残務整理をしてから、後を追うことにします。しかし、妻子と別れた直後に砲弾に当たり命を落とします。
　南に逃げる一行に対して、匪賊の襲撃があったり、わずかの食料と引き替えに子どもを現地の人に渡したりと云ったことが起こります。まだ国内では大きな問題として扱われていない中国残留日本人孤児の問題の芽がマンガに描かれています。Wikipedia によれば、1980年に問題が再認識され、1981年から訪日肉親捜しが始まっています。
　追い詰められた一行は自害することを選びます。短刀の刃を陽子に向けて母親はためらいます。目をつぶって母の胸に陽子は飛び込んでいきます。「富士山がみえる(中略)きれい」とつぶやいて陽子は亡くなります。満州で生まれ育った陽子は本当の富士山は見たことがありませんでした。
　前方からも兵が現れ、もはやこれまでと云うときに、後から現れた兵は一行を追い詰めた兵に射撃を浴びせます。将校が現れ、命令に背いた部下を撃ち殺したことを告げます。それを聞いて陽子の母は死んでしまった陽子を思い、短刀を我が身に突き立てようとしますが、止められてしまいます。8月14日のことです。
　以下の2ページで敗戦の日から、日本への引き揚げが描かれ、最後の4ページでは、富士山のみえる地に立つ陽子の地蔵と、8月が来るたびにお地蔵様の赤いリュックサックを新しくする母親が描かれています。

　歴史の一ページとしてこんな事もあったのかとの思いがまず湧きました。また、本当にさらりとしか描かれていませんでしたが、敗戦から、引き揚げ船に乗るまでが大変だったというのを読んだこともありました。
　母親を生きて内地に帰すためとはいえ、将校の出現はあまりにも都合がよすぎるように思えました。偏見かもしれませんが、ソ連軍の将校がこんなことを言うとは思えませんでした。
　それでも、陽子が死の間際に富士山を見るシーンは、何度読み返しても胸に迫るものがありました。そして最後のページで、赤いリュックサックに結んでいるひもが切れて鈴が地面に落ちる終わりも印象深いものでした。

　次に『疎開っ子数え唄』ですが、『赤いリュックサック』の次に載っているマンガです。東京から長野の田舎に疎開した小学5年生の少女・美保子のお話です。
　優等生で五人の班の班長を務める美保子ですが、疎開してからは班の中で少しずつ浮いた存在になっていきます。たった一度の過ちで班長の座も失ってしまいます。そんな中、面会に来た母親に帰りたいと言いますが、それは叶いません。煎った大豆をいれたお手玉五個を置いて母は帰っていきます。
　しばらく経った3月10日、東京大空襲で母と妹は命を落とします。それを先生から聞かされて美保子は認めまいとして、気が触れてしまいます。
　戦争も終わりしばらくした10月、疎開も終わり美保子を除いてみんなは東京に帰ることになります。別れにお手玉をもらった美保子は、笑いながら戦時の数え歌を歌いお手玉をします。そんな美保子を見てみんなは「疎開って、戦争って、お国のためって」なんだろうと思うのです。


　『赤いリュックサック』は戦争を扱ったマンガだと言うことは憶えていましたが、内容はほとんど忘れていました。また『疎開っ子数え唄』については、完全に記憶から抜け落ちていました。改めて読み返してみますと、ある意味での極限状態でのいじめの問題や、敗戦による価値観の転換など、テーマとしては、今に通じるものがあると思います。


　書名『赤いリュックサック』
　出版社　集英社
　1974年9月10日初版発行（手元にあるのは1975年8月10日第2版です）

　『赤いリュックサック』昭和47年りぼん8月号
　『疎開っ子数え唄』昭和48年りぼん9月号　と記されています。

ふくやまけいこの『星の島のるるちゃん』

ふくやまけいこの絵は、どことなくほんわかとしていて見ていてほっとします。「ナノトリノ」は、冒険物のようでいて、少し違うし、「ひなぎく純真女学園」は、百合物と帯にはあるのに、いわゆる百合物ではないし。
　「東京物語」のころから見ると、力を入れて読む必要がなくなっています。

　初期の作品の「ゼリービーンズ」も面白いのですが、ここでは90年代半ばの表題作を取り上げてみます。
　このマンガは三回にわたって単行本になっています。そして、内容がひとつずつ増えているのです。

　舞台は2010年四月の地球・星の島からお話は始まります。
　るるちゃんは、星の形をした人工の島、星の島にパパとやってきます。パパはずーっと地球で海藻の研究をしています。ママはサテライトの通信係をしていて、宇宙に残っています。一年間るるちゃんをパパと暮らすためにと、地球に送り出したのです。

　星の島には学校がひとつしかなく、新学期から早速通うことになるのですが…。
　「びっくりだらけの新学期」でクラスメイトと仲良くなります。その中には、島一番の大金持ちの家の子タフィー、ロボットのエリ、転校生の新野郎太、宇宙人のメロウがいます。

　不思議な犬に出会って友だちになります。犬ではなくて、本当は宇宙人なのですが、るるちゃんにはどうでもいいことのようです。名前はフーポワとつけます。
　島の洞窟を探検して恐竜の子どもとも友だちになります。これが伏線で、このあと恐竜の母親が出てくるのですが、子どもから、るるちゃんは友だちだと言われて、島を壊すのをやめます。

　次のお話からパピルス(パピちゃんと呼ばれて、ムッとしています)という女の子が登場します。転校生で、歌い手で、スフィンクスというロボットを連れています。
　パピちゃんの登場から星の島を去るまでのお話が全体の半分を占めています。るるちゃんが主役のはずなのですが、パピちゃんに完全に食われているのは気のせいではないでしょう。

　以上で、講談社版は終わりになっています。

　大都社版では番外編として、「やってきたポメちゃん」が載っています。フーポワを追いかけてきた恋人(？)のポメちゃんが、お話の終わりで思わぬ活躍を見せます。
　ハヤカワコミック文庫版ではこのお話が17話になって、最終話として、「ふたりのエリちゃん」で完結しています。
　人間のエリが帰ってくることになり、ロボットのエリは…と云うお話です。
　最後の齣は人間のエリ、ロボットのエリとともに、の大団円です。


　以下のサイトには、『ゼリービーンズ』の「Sleeping Beauty」との対比が載っています。
　http://sukeru.seesaa.net/article/232053340.html


　書名　『星の島のるるちゃん』1巻, 2巻
　出版社　講談社　KCN778, 791
　1994年5月6日　第1刷発行, 1994年11月2日　第1刷発行
　2巻の終わりには "第３巻に続く" とありますが、3巻はありませんでした。

　書名　『星の島のるるちゃん』1巻, 2巻
　出版社　大都社
　2000年5月8日　初版発行(1, 2 巻とも)

　書名　『星の島のるるちゃん』1巻, 2巻
　出版社　早川書房　JA785, JA791
　2005年3月10日, 2005年4月10日　印刷
　2005年3月15日, 2005年4月15日　発行


　読み終えたあとで、ロボットと人間の関係は永遠のテーマなのだなあと知らされます。

ちょっと休憩 『吉備大臣入唐絵巻』と『蘇我簫白』 マンガのような…

昨日、久しぶりに東京に行ってきました。行ったついでに、東京国立博物館で開催されていた「ボストン美術館　日本美術の至宝」展を観てきました。その中で特に印象に残ったのが、標題の二点でした。

　「吉備大臣入唐絵巻」は12世紀後半に作られたと説明にはありました。一方のマンガの始まりとされる「鳥獣戯画」は、四巻からなり古いものは12世紀とのことですので、こちらの方が少し古いようです。ですが、「入唐絵巻」には、物語性があります。云ってみれば、絵物語と云ったところでしょうか。ストーリーマンガの元祖かもしれません。

　「蘇我簫白」は雲龍図で有名です。ここに描かれている龍は恐ろしいというより、ユーモラスです。また、「商山四皓図屏風」は、デフォルメされた人物は、どう見てもマンガの登場人物です。さらに「風仙図屏風」は、もう少し効果線をいれればそのままマンガとして使えそうです。
　簫白の絵はマンガ的なものだけではないことは付け加えておきます。

　日本では大人もマンガを読むと、海外で話題になったのは40年ほど前でしょうか。でも、絵巻物として、800年も前からマンガ的なものを見て喜んでいたのならば、何を今更と思えるのです。

西谷祥子の『マリイ・ルウ』

西谷祥子は、なんとなく前の世代のマンガ家として、ほとんど読んでいませんでした。
　記憶にあるのは、「花びら日記」の、アルバイト、是か非かの場面と、友だちが劇団に入ってどうこうの場面だけです。あるいは別のマンガとごちゃごちゃになっているかもしれません。

　表題の作品は1965年の後半に週刊マーガレットに載っていたものです。およそ半世紀も前のマンガです。
　2003年に新たに出版されたものを本屋で見かけて買ってきましたが、そのまま積ん読になっていました。表紙の、目の中にきらめく星に、何でこのマンガを買ったのだろうとの後悔があったのかもしれません。きわめて典型的な古い時代の少女マンガとの思い込みがあったのでしょう。

　読んでいて古き良き時代の少女マンガとは思いましたが、面白く読めました。

　アメリカのハイスクールを舞台にした Boy meets girl (Girl meets boy かもしれませんが) の典型的なマンガです。
　大学生の姉のローラは、妹のマリイルウもうらやむほどの美人で、取り巻きの男達が大勢いつも家に押しかけてきています。そんな中に、道路からローラの部屋の窓を見上げるハンサムな青年がいます。ジョージという名前で、マリイルウは一目惚れをします。
　そのジョージ・スコットからパーティーへの招待状をもらって喜ぶマリイルウですが、ローラが付き添いで行くことになります。ところがせっかくのドレスをペンキ屋のはしごにぶつかってペンキがかかりだめにしてしまい、パーティーには行けなくなってしまいます。ジョージの車に乗ってローラは帰宅しますが、別れ際に二人はけんかをしています。
　ハイスクール時代にローラとジョージはつきあっていて、結局二人は婚約します。
　マリイルウは、ジョージの後輩で、ペンキ屋のアルバイトをしていたジムと、つきあうことになります。この二人がつきあいを始めるまでが、このお話の後半なのですが、そこは割愛させてもらいます。

　絵はさすがに半世紀前のものなので、今の読者にはつらいものがあるかもしれません。また、設定にも現在にはどうかというのもあるかもしれません。けれどテーマは今でも十分に通用するものと思います。登場人物の一人ひとりの心理描写の濃やかさや、それに至る環境設定は決して古びていません。
　それに、結果がわからなくて、ドキドキしながら読んでいても、悪いことにはならないはずという予定調和なので、安心して読めます。


　書名『マリイ・ルウ』
　出版社　白泉社
　2003年9月13日　第1刷発行


　単行本としては、「マリイ・ルウ」は最初に集英社マーガレットコミックスで出版されていて、MC 1 になっています。同時に出たのが、わたなべまさこの「ハイジ」と、水野英子の「すてきなコーラ」で、いずれも 1968年1月5日初版発行になっています。
　表紙の絵を見ると、目の中の星は集英社版の方が多いようです。

　朝日ソノラマのサンコミックスは、少女マンガもありましたが、少女マンガのみを扱ったものはマーガレットコミックスが、最初のようです。

ぬまじりよしみの『ひがみちゃん・Jam』

この人の少女マンガは「ちょっとだけESP」と表題作しか単行本になっていないようです。あとは全部レディースコミックです。

　このマンガは作者のデビュー作です。大学生のキャンパスライフを描いたものですが、いわゆる青春マンガではありません。
　舞台は私立小田巻大学です。そこに通う市毛ひがみと数人が主な登場人物です。ひがみは一見すると小学生のように小さな女の子です。学生証や定期券をなくしたところからお話が始まります。

　70年代から80年代というと、大学が都心から郊外へと移転していた時期なのでしょうか、ただし、この大学は新設大学です。資金がなくて、田舎に大学を作ったようです。
　いったいどこら辺りを作者は考えていたのでしょうか。このマンガを読んでいて、初めは東京の西部かと思っていたのですが、「海辺の人々」で、間違いに気づいたのです。第三巻の57ページを見ると神奈川県のようです。

　追記：小田巻なら鎌倉だと気づきました。簡単なことなのに。(2015/12/27)

　終わりから二番目の「小田巻大学の崩壊」で、資金繰りが付かなくなって大学は倒産してしまいます。最後の「小田巻にお越しの節は」で、このマンガには何度も登場している大地主の与作が、再建資金を都合してくれて、与作ちゃん立小田巻大学として大学は復活します。ただし、農作業が必修としてですが。

　このマンガを読み返してみて、三巻の穴埋めページのてぃー・たいむが、こんなに面白いことが描いてあることをすっかり忘れていました。
　その後の登場人物と作者との茶飲み話なのですが、これがなかなかのものです。自分で作った登場人物とはいえ、性格がうまく描かれています。


　書名　『ひがみちゃん・Jam』１〜３巻
　出版社　白泉社　花とゆめCOMICS 301, 422, 423
　1982年1月25日第1刷発行　第1巻
　1982年9月25日第1刷発行　第2巻
　1983年7月24日第1刷発行　第3巻


　第1巻の巻末にはパタリロの第10巻、第3巻の巻末には第18巻の広告が載っていました。

あとり硅子の『これらすべて不確かなもの』

登場するのは生活破綻者(？)の父親・史緒と、三人の息子・葵、遠志、珠生、そして死んでしまった母親・颯子です。父親は一人では何もできず、息子達はそんな父を反面教師として、颯子の墓の近くに引っ越した父とは離れて暮らしています。
　母親の命日に、父親の家に集まる次男・遠志と三男・珠生、そこで目にするのは、どうしようもない父親の姿です。

　暴風雨の中、盛装で墓参りに出かける父親と、あとを追う遠志。母親の墓前で思わぬ事を聞かされます。「きみたちを キライだとか いらないとかは 思っていないが」、さらにきっぱりと「愛情はない」と言われます。
　雨で崩れた道から滑り落ち、病院に運ばれる遠志ですが、そこに長男・葵が駆けつけます。
　葵とのやりとりで、遠志は思い出します、母親に言われたことを。「史緒の仕事は 母さんだけを愛すること」と。

　史緒はさらに付け加えます。「約束したんだねえ……颯子と　ずっと颯子だけを愛すると」　颯子のポリシーは「愛だって分ければ減る」だったのです。そして、史緒はその約束を忠実に守っているのでした。

　わたしには、この考え方は驚きでしたし、新鮮なものでした。広大無辺な愛は、普通の人には無理なのはわかります。しかし、身内に対しての愛さえも分ければ減ってしまうものなのでしょうか？
　息子達の母親の思い出からみると、颯子は、子ども達にはそれなりの愛情を注いでいたように見えるのですが。

　巻末のおまけは、笑いながら読めました。


　書名『これらすべて不確かなもの』
　出版社　新書館　WINGS COMICS
　1998年9月10日　初版発行


　あとり硅子は、本屋で『夏待ち』を見て買ったのです。なぜかというと、名前のせいなのでした。硅子の「硅」と言う字に引きつけられたのです。日本語では硅素以外には使われない字だとのことです。

　あとり硅子さんが逝ってもうすぐ八年になります。多くはない作品は今も輝いていると思いますが、手に入りにくいのは仕方ないのでしょうか。

佐藤史生の『金星樹』

この人のマンガを初めて見たのはプチフラワー創刊号の「夢見る惑星より　竜の谷」です。その時はあまり気にも留めませんでした。大きな物語の始まりとは気がつかなかったせいでしょう。

　表題の作品は1978年とのことですので、相当初期の作品です。「金星樹」と云うタイトルの本は何度か出版されたようですが、手元にあるのは、1992年出版のものです。奇想天外社からの1979年出版に「青い犬」を追加したものです。

　最初が「星の丘より」で、カヴァーの女の子の絵は、鼻と口元が、山田ミネコを思わせます。顔の輪郭は山田ミネコの少女は、もっと丸いのですが。奇想天外社版ではこれが最後になっています。
　話としては、SF ではよくある話なのですが、なかなかに面白く作ってあります。6ページ目でここが火星だとわかるシーンがあります。

　「金星樹」は、一種のタイムマシンものというか、タイムパラドックスものというか、アイディアがものをいっています。
　以下にあらすじが載っています。
　http://www.chatran.net/dispfw.php?A=_manga/_sato
　ここには、『金星樹』のなかの、「一角獣の森で」と「星の丘より」のあらすじも載っています。

　時間がゆっくり流れる現象というと、遠くからブラックホールに落ちていくのを見るというのが思い起こされます。金星樹はブラックホールに近い現象を引き起こす何かなのでしょうか。こちらから行くことができるのも似ているように思えます。

　登場する三人のそれぞれに揺れ動く心の内が、うまく描けています。特に後半のネネとアーシーの会話、そして45年後のアーシーの言葉が胸を打ちます。
　けれど、ほとんど動かないネネとマッキーをずうっと見つめてきたアーシーの内心は、神への感謝だけだったのでしょうか……。

　前に取り上げた佐々木淳子の「セピア色したみかづき形の…」とは違った意味での、抒情的SFといえるでしょう。ブラッドベリを読んだような気になります。


　書名『金星樹』
　出版社　新潮社　Alice's Book
　1992年12月15日

　奇想天外社奇想天外コミックスは、1979年7月5日初版発行


　間もなく佐藤史生さんの三回忌になります。4月4日が命日です。
　長生きして、もっと作品を描いてほしかった人です。

紺野キタの『ひみつの階段』

紺野キタは、今は「Webスピカ」で『つづきはまた明日』を描いています。この人のマンガを初めて見たのは、コミックFantasy に載っていた作品です。たぶん『白日夢』が最初だと思いますが、ここでは表題作を取り上げます。『ひみつの階段』シリーズの第一作で、シリーズ名にもなっている作品です。

　マンガで、階段というとまず思い浮かぶのは、くらもちふさこの『おしゃべり階段』なのですが、これは読んだことはありません。

　『ひみつの階段』は、女子校の寄宿舎が舞台です。一ページ目で主人公の夏は、三段しかないはずの階段を踏み外し、転げ落ちてしまいます。下には、夏が知っているような知らないような女の子がいます。足を挫いたという子に肩を貸し、階段を登り扉を開けるとそこはいつもの光景で、女の子は消えています。振り返ると、そこには三段しかない階段があります。
　階段と怪談がかけてあるのですが、怖いというところはありません。夏が唯一悲鳴を上げるのは、夜、自分の部屋でマンガ(Fantasyコミックという雑誌です)を読んでいるときに、手にページをめくられて、振り向くと誰もいないときだけです。

　あるとき、夏は不思議なお茶会に入り込んでしまい、「知らない子ばかりなのに(中略)懐かしい友だちといるみたいな」感じになります。その中の一人が「みんな帰る時間(ばしょ)はてんでばらばら」と教えてくれます。「それぞれの場所に戻れば すれ違うこともないけど　現在(いま)ここではみんな16・7歳(じゅうろくしち)の女の子で 同じ時を共有してる」
　年を経ると物(この場合は寄宿舎でしょう)にも魂が宿るという日本的な設定なのでしょうか、「さみしいとか かなしいとか そういった感情を ひきよせる」場所なのだそうで、夏は、ホームシックになったことをずばり言われて、うろたえます。

　終わりのほうで古典の先生が階段で転ける場面があります。この学校の OG で、お茶会の時に「古典のサカイ」と名前の出た先生です。「昔っからそそっかしくて よく階段をふみはずす」と聞いて、はっとする夏です。何かを訊ねようとしますが、結局「階段…気をつけて…下さい」としか言えませんでした。
　何を訊ねたかったかは、痛いほどわかります。でも、それは訊いてはいけないことなのでしょう。

　時を超えて集う女の子たちの心情はどんなものなのでしょう。「さみしいとか かなしいとか そういった感情」で引き寄せられたのが発端だとしても、その場での女の子は決してそういった感情を表には出しません、というより負の感情を忘れるために引き寄せられるのでしょう。
　寄宿舎に棲みついている座敷童のようなものというのが、シリーズ三作目の『春の珍客』にありますが、寄宿舎が生み出す夢なのでしょう。


　エフヤマダというかたが OTAPHYSICA というホームページで「紺野キタ『ひみつの階段』の時間論」を書いています。
　http://www.ne.jp/asahi/otaphysica/on/column19.htm
　おおむね同意しますが、「視点が徹底的に過去形である」は、どうでしょうか。シリーズ二作目の『印度の花嫁』の花田毬絵が中学生の時に見たのは、未来の夏ちゃんだったのではないでしょうか。確かに、それを思い出すのは高校生の毬絵なのですが。しかし、未来の夏ちゃんが、中学生の毬絵を変えたのではないでしょうか。

　時間物のファンタジーというと、真っ先に思い浮かぶのは、『トムは真夜中の庭で』でしょうか。マンガとはいえ、それに匹敵する物だと思います。


　書名『ひみつの階段』1
　出版社　偕成社
　1997年2月　初版第1刷

　書名『ひみつの階段』1, 2
　出版社　ポプラ社　PIANISSIMO COMICS
　2009年8月5日　初版発行
　帯には、「完全版!!」との表記があります。

　2002年4月にポプラ社から三分冊で出版されたようですが、持っていません。

地震から一年

もうなのかまだなのかわかりませんが、一年になります。
　揺れによる被害しかなかったわたしの身の回りですが、津波に遭われたかた、原子力発電所の爆発で避難されているかたは、本当につらい一年だったことと思います。いつになったら普通の暮らしに戻れるのでしょうか。

　今も原発は毎日のようにニュースに登場しています。一度飛び散った放射性物質を集めるのは大変なことです。それに、集められたとしても、その保管は並大抵のことではありません。だからこそ、中間貯蔵施設の設置場所がニュースにもなるのでしょう。
　また、放射線被曝から逃れるために、あちこち移動せざるを得なくて、そのために亡くなったかたも大勢いるようです。

　一方、津波被害を受けた沿岸部のことは、原発に比べてあまりニュースにはなってきませんでした。一年が経つということで、ここ数日は大きく取り上げられていますが。
　瓦礫の撤去も進まず、その量は普段のゴミの20年分以上です。ときどき自然発火もあるようです。被災地にとっては、新たなスタートをしようにもどうしようもないところもあるようです。

　このようなことを考えても、どうしようもないのかもしれません。それでも、生きて行かなくてはならないのです。

　亡くなられた二万人のかたに哀悼の意を表します。


　萩尾望都の『なのはな』を読みました。よくこれだけのことを調べて、マンガにしたものと感心しました。19ページに土壌の汚染除去のために植物を植える話があります。そこからこの本のタイトルが来ているのですが。でも、放射性物質の濃縮された植物はどうするのでしょうか。結局は、防塵装置の付いた焼却炉で燃やし、煙から回収された放射性物質と焼却灰を、どこかに保管しなければならないのでしょう(ひまわりは効果がなかったとか)。
　「サロメ２０××」でプルトニウムの半減期は2万4千年、毒が消えるまで10万年は、とあります。これは、初めのプルトニウムの量がわからないと何とも言えないのではないでしょうか？　およそ 1/16 弱にはなりますが。
　「かたっぽのふるぐつ」では、公害に対しての揺れ動く心があったのですが、ここでは作者の考えは明快です。

　書名『なのはな』
　出版社　小学館
　出版年　2012年3月12日初版第1刷

遠野一生の『ラプンツェル』

遠野一生は、いまは“一実”名で描いていて、ぶんか社コミックス(B6判)から出ている「ラプンツェル」は新しい名前になっているようです。

　ラプンツェルはご存知のとおり、グリム童話の中のお話です。魔女を親に置き換えると、このマンガの始まりの前に書いてある、「親の束縛から　異性愛をバネに逃れようとする　思春期の娘の心を象徴した民話　と解釈される」になります。
　ところで、このマンガでは、童話と共通するのは、ヒロインの長い(とは云っても身長ぐらいですが)金色の髪だけでしょうか、父親に監禁されているわけでもありません。

　主人公の海(カイ)は8歳の時、ヒロインの鹿乃子に会います。その時の鹿乃子は素っ裸で二十歳前でしょうか、もちろん海は名前さえ知らずにそれっきりになります。
　それから十年、バイオメカニズムを学ぶべく大学に入った海の前に鹿乃子が現れます、十年前と同じ姿で。海は、十年前の人の娘か妹と思います。鹿乃子はバイオメカニズムの沢辺教授を「お父さん」と呼んでいます。

　いろんな事がありますが、海と鹿乃子は普通につきあうことになります。
　海の知らないところでは、教授と鹿乃子の会話で鹿乃子は教授に作られたことが明らかになっています。また、教授は、亡き恋人に似せて鹿乃子を作ったことも明かされています。
　海はバイク乗りが趣味で、鹿乃子を後ろに乗せて海(うみ)を見に行きます。その帰り、飛び出してきた子供を避けようとして、事故を起こします。壊れた鹿乃子の左腕を見て、義手と思う海ですが……。
　教授から鹿乃子は、自分が作った事を聞かされますが、それを聞いても鹿乃子には「全然　嫌悪感を感じなかった(中略)　思い出の女(ひと)が彼女だとわかって　なぜかうれしかった」と思う海でした。

　半ば脅されて、教授はアンドロイドを作ることにしますが、海と鹿乃子は設計図の入ったフロッピーディスクを持って、逃げ出します。
　船に乗った二人ですが、鹿乃子は輪廻転生の話をします。そして海が船内の席の空きを見に行った隙に、席にフロッピーディスクとペンダントを残し海に消えてしまいます。
　「機械として生きるよりも人間として死ぬことを選んだのだ」との海の思いがモノローグとして書かれています。

　ペンダントの中に膨大なデーターが入っているのを知り、新たな鹿乃子を作り上げたところでマンガは終わります。

　最後の20ページは、連載時のものとは違っています。こちらの方がスリリングで、終わり方もスマートです。

　疑問に思ったことを書いてみます。
　タイトルが何故「ラプンツェル」なのか。グリム童話(初版)では、塔に閉じ込められたラプンツェルとそこに通ってくる王子が主役です。むしろタイトルとしては「ピュグマリオーン」か、ピュグマリオーンによって作られたという「ガラテイア」の方がふさわしく思えたのです。最初のピュグマリオーンが教授で、二番目が海です。恋人を失った教授が作った鹿乃子、鹿乃子を失い新たな鹿乃子を作る海。そう思ったのです。

　ところが、読み直してみて、「ラプンツェル」の意味がわかったような気がしました。鹿乃子は自分の意志を持っていて、それに基づいて行動をしているわけです。それが「機械として生きるよりも人間として死ぬことを選んだのだ」になるわけなのです。
　自分の意志で王子を塔に招き入れたラプンツェルと、自分の意志で死を選んだ鹿乃子が重なったのでした。そして、この本の最初に書いてあった「親の束縛から　異性愛をバネに逃れようとする　思春期の娘の心を象徴した民話　と解釈される」の意味も納得できたのでした。
　とするなら、最後のページの海が少し寂しそうに見えるのもわかります。


　書名『ラプンツェル』
　出版社　偕成社
　1992年9月　初版第1刷発行

　連載は
　コミックモエ　No.9〜No.11(1991年7月〜1992年4月)

倉多江美の『ぼさつ日記』

短編から長編までを手掛ける倉多江美ですが、表題のマンガは39話からなる作品で、作者唯一の週刊誌連載作品とのことです。

　主な登場人物は、中学生の地獄寺ぼさつ、火山灰裾野、留目(とどめ)トメオ、浅梨(せんり)ちゃんで、四人は同じ学年です。ぼさつはお寺の娘で、父は娘からは往生住職と呼ばれて、とーちゃんと呼びなさいといわれています。
　タイトルと登場人物が中学生と云うことから、ラブコメかと思うとさにあらず、シュールなギャグマンガです。カヴァー絵を見ればわかることなのですが。

　第一話は、朝目覚めたぼさつが面倒くさがって、最終回にしようとするところから始まります。とーちゃんに起こされて学校に行くと、美形の転校生・留目が現れます(この頃はイケメンという言い方はなかったのがわかります)。ぼさつはこの転校生に「だめ……ほれちまった」と恋心を抱くのですが……。

　第三話で裾野と浅梨ちゃんが登場します。
　この人の描く人物は極端に言えば、ジャコメッティの彫刻の身体に服を着せたようなものが多いのですが、裾野だけは違います。「どうせあたしはドラムかんよ」と本人が言う体型で描かれています。

　ぼさつと裾野は恋敵になるのですが、迷惑をかけられるのが留目なのです。
　会えばいがみ合うぼさつと裾野ですが、考えが一致すれば手を組むこともあります。それが第十話です。嫌みな女の飼い犬のリードを車に結んでしまうのです。
　12話から15話はぼさつの地獄巡りのお話です。最後は地獄から追い出され生き返るのですが、針山の針を土産に持って帰るのでした。

　23話に登場するのが「ひとりぼっちの悪魔くん」です。ぼさつと友達になり一人ぼっちではなくなります。以後、ほとんどのお話に登場し、ほかの登場人物とも仲良くなります。

　30話のお話が一番印象に残っています。「旅に出た太陽さん」と云うタイトルで、「なぜ毎日ここにいるのだろう」「真理をみきわめるために旅に出よう」と、太陽がいなくなってしまうというものです。みんな困っているところに太陽は戻ってくるのですが。
　一瞬にして太陽が無くなったら、物理学的にどうなるかなどということは、置いておきましょう、ナンセンスマンガですから。

　最終話は登場人物五人の挨拶だけなのですが、最後に全話に登場している太陽さんが挨拶に来るところで終わります。

　このようなギャグマンガあるいはナンセンスマンガが少女マンガ誌に載っていたのは、それだけ少女マンガの懐が広がったからなのでしょう。
　このマンガと同じ頃、『ポーの一族』があったのが、16話からわかります。


　書名　『ぼさつ日記』　倉多江美傑作集2
　出版社　小学館　フラワーコミックス FC-352
　出版年　昭和53年4月20日初版第1刷発行


　別に項目を立てた方がいいのかもしれませんが、気になっていることを少しだけ。

　この頃は少女マンガ誌にも、週刊誌があり、マンガの量としては、少年マンガを凌ぐほどだったかもしれません。思い出すままにあげてみると、「週刊マーガレット」「週刊少女コミック」「週刊少女フレンド」がありました。
　以下、Wikipedia によるとマーガレットは1963年の創刊から1987年、少女コミックは1970年から1977年、少女フレンドは1962年の創刊からから1973年までは週刊誌でした。一番古かった少女フレンドは1991年に月2回から月刊になり1996年の10月号で廃刊になっています。
　なぜ週刊少女マンガ誌がなくなったのか、ネットを見てもよくわかりませんでした。
　マンガの描き手の側からと、読み手の側の双方から考えてみる必要があるのはわかります。
　たとえば次のように書かれています。
　少女漫画は少年漫画よりも絵に重点を置くので、どうしても書き込みや仕上げ処理に時間がかかる。これは描き手の側から見た場合と思います。
　“BOY MEETS GIRL で始まりライバルや障害を乗り越えて両思いになってエンディングという黄金パターンは４コマ漫画以上に固定化されています”については、反論が出されています。恋愛沙汰だけが少女マンガではないので、反論の方がもっともだと思います。
　読み手の側が気が長いというのもありましたが、週刊少年マンガ誌を読む女の子が多いのも事実のようです。
　これについての答えがあるのかもわかりません。ときどき、何故かなぁと思ってみるのがいいのかもしれません。

大島弓子の『詩子とよんでもういちど』

この人のマンガで最初に読んだのは、「綿の国星」です。面白いマンガだなぁ、もっとほかにはないのかなぁと思いました。恥ずかしながら大島弓子を知らなかったのです。
　朝日ソノラマのサンコミックスから何冊か出ているのを見て、買いました。ページをめくって愕然としました。絵が、少女マンガだったからです。綿の国星とは全然違う絵に、本当に同じ人なのかと思ったものです。
　改めて見直してみると、年代が下るにつれて、次第に綿の国星の絵に近づいているのがわかります。

　表題の作品はサンコミックス「誕生！」に入っている作品です。

　「誕生！」は、女子高校生の妊娠を扱ったもので、重いテーマの作品です。母子ともに助かるのかどうか、というところで話は終わっていて余韻が残ります。

　「詩子とよんでもういちど」は、はっきりした年代は書いてありませんが、おそらく第二次世界大戦の前の話のようです。
　詩子の祖父は、病院長です。詩子はおてんばな少女ですが、いとこ政子の婚約者寺内文彦が訪ねてきた日に倒れてしまいます。文彦は院長から詩子は白血病だと聞かされます。
　詩子が気にかかる文彦は、政子との婚約指輪の交換の後で、婚約を破棄してくれといいます。病院を追い出された文彦は、武蔵野のサナトリウムで医者をしています。
　雨の中、詩子はサナトリウムに行きます。文彦にあって倒れた詩子はそのままサナトリウムに入所します。
　サナトリウムには白血病の小さな男の子がいて、詩子と仲良くなります。しかし男の子はしばらくして亡くなります。
　祖父がサナトリウムに来て、ドイツで白血病の治療剤ができたと知らせます。それを学ぶために三年間の留学を文彦に勧めます。しかし詩子を置いていくわけにはいかないと、断る文彦。
　詩子は、文彦が行かなければ一緒にいられるけれど、多くの白血病の患者はどうなると祖父に言われて、文彦をドイツに送り出します。
　しばらく経って(一ヶ月以上)、詩子の病状は悪化します。ドイツで電報を受け取った文彦はすぐに日本に帰ります。しかし船旅なので二週間もかかります。横浜からタクシーで駆けつけて、何とか臨終には間に合います。
　そしてマンガは次の文彦の独白で終わります。
　ぼくの青春は…おわった(中略)ぼくのすべては終わった…

　読んでいて、笑いと最後には涙の、少女マンガの王道を行く作品です。
　ただ、うまくは言えませんが、ありふれた少女マンガとは違う何かがあるからこそ、読んだときから30年経った今になっても引っかかるものがあるように思えるのです。

　なお、白血病が治るようになり始めるのは1960年代後半からとの記述が Wikipedia にあります。


　タイトル　『詩子とよんでもういちど』
　書名　『誕生！』
　出版社　朝日ソノラマ　サンコミックス(SCM-310)
　出版年　昭和50年1月25日　初版発行　
　 (昭和55年7月30日14版が手元にあるものです)

ちょっと休憩 『リカの想い出 永遠の少女たちへ』

表題の本は、リカちゃん人形の発売20周年を記念して出版された、マンガとエッセイ集です。リカちゃんの発売が昭和42年(1967年)で、本の出版は1986年です。

　目次の代わりにプログラムが載っています。

　ご挨拶と祝辞ーーマンガ家二人(大島弓子とまつざきあけみ)とその他五人(谷山浩子、岡安由美子、群ようこ、美保純、伊藤比呂美)が書いています。
　記念撮影・アルバム・オブ・リカーー1967〜1970　1972〜1974　1977〜1986　リカちゃん人形の写真が載っています。
　談話室ーー第一部から第四部まであり、18名のマンガ家のマンガが載っています。
　もうひとつの同窓会ーー高橋源一郎、日比野克彦、秋山道男、野田秀樹の四人が書いています。
　インフォメーションーー牧美也子ほか二人が書いています。

　牧美也子はある意味ではリカの生みの親です。二ページのエッセイでそのことを書いています。
　挨拶と祝辞のマンガ家二人は、当然のことながらリカちゃん世代ではありません。岡安と美保はリカちゃんで遊んだと書いてあります。

　談話室のマンガ家は、何とか、人形(いろいろな人形があって、それはそれで面白いのですが)に話を持って行こうと苦心しています。実際にリカちゃんと遊んだ人もいるのですが、それはほんの少数です。
　木原敏江は「私の子供時代」のタイトルで二ページを描いていますが、人形は出てきません。坂田靖子は「わたしの博物学的子ども時代」で十ページ描いていて、これにも人形は出てきません。このマンガは印象に残っていて、いかにも彼女らしいと思います。
　子供のころは、うちのまわりは一面のたんぼで、から始まる子供のころの想い出です。川で釣りをしたり、木登りが好きだったり、と外でよく遊んでいたようです。外で遊んでいないときは、うちで本をよく読んでいたとか。幼稚園の時に父親からもらった理科図鑑を、今も持っていると描いてあって、感心したりもしました。最後の大きな齣は、「ときどきうちの前でそら一面の夕焼けを見ると　世界は なかなか広かったのであります」との言葉で終わっています。画面の八割が空で、残光と三日月とねぐらに帰る鳥、そしてたたずむ子供のころの作者が印象的です。

　本のタイトルが「リカの想い出」なのに、人形が全然出てこないマンガを載せたことにも驚きました。編集の香山リカと土肥睦子の度量の大きさに感謝です。

　リカちゃん人形で、リカちゃんハウスで遊ぶことを「ハウスしよう」と言っているのを聞いたときは、気に留めませんでしたが、play house の意味を考えれば、納得のいく言い方です。


　書名『リカの想い出』
　発行所　ネスコ
　発売元　文藝春秋
　1986年7月30日　第1刷